Entrelaces Culturales: América Latina y el Caribe

**Diadema (Indígena) | Pueblo Kamayurá**

**Adorno para la oreja | Pueblo Pareci**

Colección indígena de diversas regiones de Brasil (Museo Histórico Nacional | MHN, Brasil)

Soy loco por ti, América
Yo voy traer una mujer playera
Que su nombre sea Marti
Que su nombre sea Marti

Loco por ti de amores
Tenga como colores
La espuma blanca de Latinoamérica
Y el cielo como bandera
Y el cielo como bandera (…)

Extracto de la canción Soy loco por ti, América
(Composición: José Carlos Capinan y Gilberto Gil)

América Latina y el Caribe: la confluencia de saberes en los museos

Este proyecto curatorial resulta complejo debido al multiculturalismo de los más de treinta países que conforman Latinoamérica y el Caribe. Partiendo de esta excepcional confluencia de conocimientos, fruto del patrimonio cultural de estas regiones a lo largo del tiempo, se presentan aquí representaciones materiales de una selección que
busca mostrar testimonios de naciones hermanas en las colecciones del Instituto Brasileño de Museos – Ibram, actualmente accesibles en línea en el Portal Brasiliana Museus.

En este contexto, Brasil plantea un nuevo reto: interconectar aspectos culturales y difundir el conocimiento en torno a las manifestaciones del patrimonio material, mediante el acceso en línea a colecciones que abarcan desde culturas precoloniales hasta la época contemporánea.

Colecciones procedentes de México, Bolivia, Chile, Colombia, Ecuador y Uruguay (MHN y Museo de la República, Brasil).

América Latina y el Caribe: la confluencia de saberes en los museos

Colecciones procedentes de México, Bolivia, Chile, Colombia, Ecuador y Uruguay (MHN y Museo de la República, Brasil).

Las colecciones buscan presentar aspectos únicos de cada región, caracterizándose
como conjuntos singulares de riqueza cultural, centrados en la apreciación de la expresión humana y la simbiosis cotidiana de los pueblos indígenas con la naturaleza local. Esta interacción perdura hasta nuestros días en el uso de materias primas de la fauna y la flora para la elaboración de artefactos indígenas, como plumas de aves, bambú, semillas, hojas, etc.

Como ejemplo de la exuberancia de la vestimenta ritual de los pueblos indígenas brasileños, podemos destacar el Manto Tupinambá, conservado en el Museo Nacional de Dinamarca durante más de 300 años antes de ser repatriado a Brasil en 2024. Con más de dos metros de largo, el manto fue confeccionado con plumas rojas del ibis escarlata y fibra vegetal. Los Tupinambá, habitantes de regiones de la costa brasileña, lo consideraban un ancestro vivo y sagrado.

El Manto Tupinambá se encuentra actualmente en el Museo Nacional de la Universidad Federal de Río de Janeiro. Obtén más información en: https://brasiliana.museus.gov.br/o-manto-tupinamba/

Descubre los países soberanos de América Latina y el Caribe

Sudamerica

Argentina, Bolivia, Brasil, Chile, Colombia, Ecuador, Paraguay, Perú, Uruguay y Venezuela. (Nota: Guyana y Surinam integran el bloque regional de la ONU para América Latina y el Caribe, aunque lingüísticamente quedan fuera de la definición tradicional de “América Latina”).

América Central

Costa Rica, El Salvador, Guatemala, Honduras, Nicaragua, Panamá y Belice. México.

Naciones Insulares del Caribe

Antigua y Barbuda, Bahamas, Barbados, Cuba, Dominica, Granada, Haití, Jamaica, República Dominicana, San Cristóbal y Nieves, Santa Lucía, San Vicente y las Granadinas, y Trinidad y Tobago.

**Pintura religiosa | Visión de Paraguaçu**

Pintura “Visión de Paraguaçu”, de Angelo da Silva Romão, 1866. Las pinturas originales representaban episodios de la vida de la mujer tupinambá Guaibimpirá (Mar Grande), convertida al catolicismo como Catarina do Brasil (Paraguaçu), con el portugués Diogo Álvares (Caramuru). Túnica y muñeco de origen guatemalteco (Colección del MHN, Brasil).

Mesoamérica y las Culturas Precolombinas

Siglos antes de la llegada de los europeos, Mesoamérica, que abarcaba el sur de México, territorios de Guatemala, El Salvador y Belice, así como zonas occidentales de Nicaragua, Honduras y Costa Rica, se caracterizaba por la presencia de olmecas, teotihuacanos, aztecas y mayas. Esta macrorregión cultural, de gran diversidad étnica y lingüística, fue conceptualizada por el antropólogo Paul Kirchhoff (1900-1972) en sus estudios etnográficos de México y Centroamérica.

La existencia de dos calendarios, el solar (365 días) y el sagrado (260 días) en la cultura azteca, subraya la importancia del cultivo de productos como el maíz en el sistema agrícola y la dieta de sus habitantes, además de la esencialidad de la vida espiritual, que contaba con su propio calendario sagrado para guiar los rituales y festividades.

Separados por aspectos geográficos y según estudios arqueológicos, los imperios maya, inca y azteca se subdividen cronológicamente: la cultura maya pionera (c. 1500 a. C. – 900 d. C.), marcada por la escritura jeroglífica y una ciencia avanzada; seguida por la cultura inca (c. 1100 d. C. – 1572 d. C.), caracterizada por una hábil arquitectura en piedra, plasmada principalmente en la capital Machu Picchu, y cuya organización se centraba en la figura del emperador; y por la cultura azteca (c. 1200 d. C. – 1521 d. C.), conocida por su perfil expansionista y su agricultura basada en islas artificiales
(chinampas).

Mapa de las Indias Occidentales, por Herman Moll, 1736. Dominio público.

¡Tierra a la vista!

El mapamundi se redibujó no solo tras la llegada a Oriente, sino principalmente con el descubrimiento de nuevas tierras al otro lado del Atlántico. La búsqueda de nuevos territorios desencadenó una tenaz lucha de poder entre los imperios de la Península Ibérica en el siglo XV, y los viajes se consideraron una misión sin precedentes. Carabelas robustas, instrumentos náuticos más precisos y la cartografía hasta entonces plasmada en el mapamundi conformaban el panorama que se presentaba en la búsqueda de nuevos dominios, así como la codicia por riquezas y especias. Con el avance de las conquistas territoriales en Latinoamérica y el Caribe, el sistema colonial se basó en la explotación económica y la esclavitud de los pueblos indígenas y africanos.

Desde la Era de los Descubrimientos en adelante, las representaciones del “Nuevo Mundo” desde la perspectiva colonial incluían numerosos artefactos recolectados de diversas maneras en los centros culturales originales, considerados por muchos europeos como “objetos exóticos”.

La búsqueda de materias primas, especialmente oro y plata, motivó a los exploradores a adentrarse en la selva, y el trueque fue parte integral de las negociaciones con los pueblos indígenas. Se incorporaron costumbres nativas, como el tabaco y la comida local. En América, se impusieron distintas colonizaciones y ocupaciones a los pueblos indígenas, quienes comenzaron a coexistir con portugueses, españoles, franceses, holandeses y británicos. Estos contactos generaron un multiculturalismo lingüístico que se manifestó a partir del cruce de lenguas nativas y de origen latino. Actualmente, además del español, francés, inglés y holandés, se hablan lenguas como el guaraní (cooficial en Paraguay), el quechua (Perú, Bolivia y Ecuador), el aimara, el criollo haitiano, el papiamento (islas del Caribe) y el garífuna (de influencia africana), integrando el panorama comunicacional de gran parte de América Latina y el Caribe.

Publicado en Amberes en 1570, el Theatrum Orbis Terrarum está considerado el
primer atlas moderno, fruto de intensas exploraciones marítimas. Autor: Abraham
Ortelius. Biblioteca del Congreso. Dominio público.

Mesoamérica y las Culturas Precolombinas

Mapa de las Indias Occidentales, por Herman Moll, 1736. Dominio público.

¡Tierra a la vista!

Escritura jeroglífica en América

En Mesoamérica, las representaciones de la avanzada escritura jeroglífica maya datan de alrededor del 300 a. C., según los hallazgos arqueológicos en el sitio de San Bartolo, en la región de Guatemala. Signos pictóricos fueron marcados en estelas de piedra, cerámica y escasos códices que sobrevivieron al paso del tiempo y a la barbarie, siendo la escritura genuina utilizada hasta finales del siglo XVII. A pesar de esta evidencia, el espíritu pionero de esta innovación cultural en América se atribuye al pueblo olmeca, con el descubrimiento de inscripciones en el sitio arqueológico de San Andrés, México, que datan del 650 a. C.

Del período anterior a la llegada del explorador portugués Pedro Álvares Cabral a Brasil en 1500, se pueden encontrar urnas funerarias de la cultura marajoara. Este pueblo habitó la isla de Marajó entre los años 400 y 1400 d. C.

Colecciones en museos brasileños: Urna funeraria de la cultura Marajoara del período
precabralino (Colección del MHN, Brasil). Lingote de oro, cruz de la Orden de Cristo
estampada en las velas de carabelas portuguesas y Santa Ana tallada en madera,
pintura y oro del siglo XVIII son algunos testimonios de la influencia de la Iglesia
Católica en América (Colección del Museo del Oro, Brasil).

Tierra, oro y especias: el lema de la colonización de ultramar

Bañadas por los océanos Atlántico y Pacífico, así como por el mar Caribe, estas
regiones de exuberante fauna y flora se convirtieron en la principal puerta de entrada para los colonizadores europeos a las costas del Caribe y América. En 1492, las carabelas Santa María, Pinta y Niña, al mando del navegante Cristóbal Colón (1451-1506), desembarcaron en las Bahamas tras avistar por primera vez la isla de Guanahani, a la que bautizó como San Salvador. Posteriormente, Colón continuaría su expedición conquistando Cuba y Haití.

En el siglo XVI, los españoles conquistaron el Imperio Inca, cuya capital era Cusco, Perú. En 1532, tuvo lugar el encuentro entre el emperador Atahualpa (1502-1533) y el conquistador Francisco Pizarro, que culminó en una emboscada que llevó a su encarcelamiento en el Templo del Sol. Incluso después de ofrecer y entregar una gran cantidad de oro y plata a Pizarro, Atahualpa no se libró de ser ahorcado al año siguiente, lo que provocó el colapso del Imperio Inca.

Machu Picchu, declarado Patrimonio de la Humanidad por la Unesco.

Arte Colonial de las Américas y la Escuela Cusqueña

La antigua capital del Imperio Inca, conquistada por los españoles en el siglo XVI, es reconocida como el mayor centro de producción de arte sacro, reflejo de la fusión de culturas durante el periodo colonial español.

Con el fin de convertir a la población colonizada al catolicismo, durante los siglos XVII y XVIII se enviaron misioneros europeos para difundir técnicas artísticas entre los artesanos locales, lo que posteriormente dio origen a uno de los movimientos artísticos más importantes de Latinoamérica: la Escuela Cusqueña. Tras abandonar la práctica de copiar modelos barrocos europeos, los artesanos locales comenzaron a integrar aspectos de su propia cultura, buscando identificarse con el pueblo andino. En este contexto, surgieron elementos incas precolombinos en las pinturas, como la cruz andina, la flora y fauna local, especialmente el uso de rasgos andinos en los personajes representados, así como la ambientación con vegetación típica andina.

Estas pinturas, conocidas en el mundo del arte como pertenecientes a la “Escuela Cusqueña”, son auténticos testimonios del “Barroco Mestizo” que muestran
reinterpretaciones de escenas y personajes bíblicos realizadas por artistas indígenas a lo largo de los siglos XVII y XVIII. Algunos ejemplos significativos se pueden encontrar en la galería de arte del Museo Histórico Nacional de Río de Janeiro.

Pinturas religiosas de la Escuela Cusqueña, siglo XVIII, Perú (Colección del Museo Histórico Nacional, Brasil)

**Pintura religiosa | El Papa y los Cuatro Doctores**

**Pintura religiosa | El Matrimonio Místico de Santa Rosa**

**Pintura religiosa | Coronación de la Virgen María**

Riquezas de los suelos latinoamericanos y caribeños

La explotación de las riquezas derivadas del descubrimiento de nuevas regiones de ultramar transformó a Latinoamérica y el Caribe en importantes proveedores de materias primas y recursos naturales dentro del sistema mercantilista europeo, con un uso extensivo de mano de obra esclavizada.

Si bien el oro se extraía inicialmente en las minas fluviales del Caribe y Nueva España, la plata provenía de las minas de Potosí (Bolivia) y de regiones mexicanas. Para el siglo XVIII, Minas Gerais, Goiás y Mato Grosso abastecían el oro que fluía desde Paraty, en el estado de Río de Janeiro. También en Brasil, la abundancia de diamantes generó una explotación a gran escala en la región de la actual Diamantina.

Considerado “oro”, el azúcar se cultivaba en las islas del Caribe y en el noreste de Brasil. El tabaco, sumamente valioso en Europa, cobró importancia en Cuba, Venezuela y la región del Recôncavo Baiano en Brasil. El cacao, el algodón y el café sustentaron el mercantilismo europeo, además de los recursos nativos de la región, como el palo de Brasil, el índigo y la cochinilla (tintes), otras maderas duras (cedro y caoba) y el cuero de la Pampa (Argentina, Uruguay y el sur de Brasil). Simultáneamente, se extraían productos del Amazonas, como el clavo y la vainilla, entre otros.

En la litografía, se muestra la extracción, el lavado y el refinado de oro en Pico do Itacolomi, en Ouro Preto (Colección del Museo del Oro, MG, Brasil). Instrumento de percusión, molde para pan de azúcar, estatuilla del pueblo Karajá y canasta del pueblo Kayapó (Colección del Museo Histórico Nacional, Brasil).

**Litografía | Lavage du Minerai D’or – Pres de la montagne Itacolomi**

**Instrumento de percusión | Pueblo Indígena Xavante**

Cronología de la Independencia

Siglo XIX

1804

Haití

Francia

1804

1811

Paraguay

España

1811

1816

Argentina

España

1816

1818

Chile

España

1818

1819

Venezuela y Colombia

España

1819

1821

México

España

1821

1822

Equador

España

1822

Brasil

Portugal

1822

1824

Perú

España

1824

1825

Bolívia

España

1825

1828

Uruguay

Luso-española

1828

1838

Nicaragua, Costa Rica, El Salvador, Guatemala, Honduras y República Dominicana

España

1838

1898

Cuba

España y Estados Unidos

1898

Siglo XX

1903

Panamá

España y Colombia

1903

1962

Jamaica

Reino Unido

1962

1966

Guyana

Reino Unido

1966

Trinidad y Tobago, Barbados

Reino Unido

1966

1973

Bahamas

Reino Unido

1973

1974

Granada

Reino Unido

1974

1975

Surinam

Países Bajos

1975

1978

Dominica

Reino Unido

1978

1979

Santa Lucía y San Vicente y las Granadinas

Reino Unido

1979

1981

Belice, Antigua y Barbuda

Reino Unido

1981

1983

San Cristóbal y Nieves

Reino Unido

1983

Era digital: Colecciones de museos en línea en el siglo XXI

**Estatua (Tótem) | Monumento a Tiahuanaco**

**Placa | Orden Nacional del Mérito – Comendador**

**Dibujo | Estudio de la proa de un barco**

**Cigarro [personalizado con el sello de Getúlio Vargas]**

El auge de la era digital se produjo a mediados del siglo XX, y para la década de 1970, las computadoras ya invadían las residencias. Con la invención de la World Wide Web por Tim Berners-Lee, la internet se generalizó. En el siglo XXI, con la evolución de la tecnología, el mundo de los museos también se ha modernizado y ahora ofrece acceso en línea a sus colecciones institucionales. En Brasil, desde 2018, el IBRAM ofrece acceso a sus colecciones a través del software libre Tainacan en la Plataforma Brasiliana (https://brasiliana.museus.gov.br/sobre-a-brasiliana-museus/), haciendo hincapié en la interoperabilidad, las búsquedas integradas y la curaduría temática, como es el caso de la actual exposición “Entrelaces Culturales”, que rinde homenaje a América Latina y el Caribe.